與談人：
藝術家｜Sayaka Akiyama、Prabowo Setyadi、Preyawit Nilachulaka
口譯、助理｜Taz Burns、Lin (Patticha Thitithammaporn)
專案經理、主持人｜簡子涵
活動側記：
專案助理｜洪紫鳳
“「Common Plague. Common Decency.」六月始行，八月結束。
書籍《鼠疫》揭序疫情篇章，順著故事線拆分成三項子題，為三個月的駐村計劃依序定錨，子題與月份的對應分別為：六月—爆發與封城、七月—疫情下的生活、八月—回歸正常。
每月末我們會齊聚一室，舉行線上公開分享會。拉開六月序幕，虛擬駐村已近乎一個月，計畫專案經理子涵邀請藝術家們，請他們簡述各自目前駐村計畫的發展，以及創作如何回應六月的子題—爆發與封城。
來自印尼Jatiwangi藝術家Prabowo說，在印尼已經有鼠疫爆發的相關經驗，大約在1910-1950期間。而我們對疫情持什麼態度？如何與它共存？是他所關心的。然而，對於現今的疫情狀況，印尼政府和Jatiwangi當地政府並不知道該如何回應疫情，因此當地社群找尋很多國家來協助本地人民的醫療、照護服務。目前Prabowo的駐村計畫提出三個主要概念：分享、共享經濟以及媒體中心。在當地有很多社區農場，其中他已跟三個生產香料的社區農場接洽，將共同發展新的商品和計劃，並把產品寄售在兩間商店。同時他們會執行新的烹飪藝術駐村計畫，邀請藝術家來製作新的菜餚，販售一個禮拜或一個月，舉行相關活動。Prabowo自己則會架構出一個媒體中心，提供給當地居民Covid-19最新相關資訊，編寫、收集和傳播，把相關資訊、議題和行動傳遞出去，讓人民知道，在疫情下如何應變。在Jatiwangi並沒有好的社群網路，但有些主要網站，他會試著提供資訊給當地最大的媒體平台。
Preyawit來自泰國，有些人稱呼他為Sexman。他同時是一位歌手，因為疫情無法表演的關係，有更多時間進行繪畫創作。年輕的時候他曾在日本居住過一段時間，作品受到不少日本文化和漫畫的影響，擁有漫畫美學的敘事調性和好笑滑稽的特徵。一開始他的創作重點放在社會與底層人民的關係，在繪畫創作沈寂一段時間之後，今年他重拾畫筆，並把主題聚焦在死亡上。Preyawit想更深入探究死亡，直視這個主題的核心，卻很少人願意談論它。在一幅他的作品《Bob的死亡》中（《The Death of Bob》暫譯。），角色Bob死於Covid-19，之後重新復活，發現自己不能生也不能死，如同殭屍，他經驗著不同的死亡方式，想知道到底有多少死去的途徑。Preyawit說，這項創作將會與接下來的駐村計畫有關聯。
Sayaka Akiyama則是一位持續在旅行中創作的日本藝術家，這二十多年間於六十多國收集自我的時間足跡和創作材料。在2018年時Sayaka曾到過台灣，拜訪過原住民部落，由於疫情的因素，現在她不能以身體去創造移動素材。因此在這次的駐村計畫中，她會以身體空缺的方式在《鼠疫》書裡繼續旅行。
“ 藝術家顧問
專案經理子涵說道，在「Common Plague. Common Decency.」中，每位藝術家都有一位藝術家顧問協助其執行駐村計畫，這段期間內，藝術家與顧問們有大量的溝通和討論，望以此形式來推展計畫。
目前為獨立研究策劃者及藝術經理人的張筱翎，有豐厚的管理國際駐村經驗，同時曾服務於g0v零時政府。本次邀請她，希望透過她在駐村業務的經驗，以及對活用公民力量的觀察，協助Prabowo建立資訊中心的計畫；Preyawit的顧問則是一隅有花的主理人之一張柏韋，同時也是談論哲學和人道議題的podcast「before midnight」主持人；先前Sayaka就提及，這次將以文字為素材進行創作，此次她的顧問周予寧是非常年輕的詩人，曾以新詩作品獲得多項文學獎。希望能透過她文字創作的經驗分享，協助Sayaka的駐村計畫。
“ 到目前為止，各位藝術家的駐村計畫執行得如何了呢？
Preyawit說明，他已經在生與死的主題之間探索一陣子，也發展了角色，現正在著手於故事線的鋪陳，角色會在捉迷藏和生死之間徘徊，因此將引入一個介於生死中間的情境。
過往Sayaka都以收集真實物件來發想作品，像是針線、食物的包裝、生活的物品，而這次她用非身體性方式參與創作，以抽象的文字和思想為創作基礎，從中為自己設下一些規定：譬如她只能在Kindle上閱讀《鼠疫》，曾閱讀與疫情相關的書籍、漫畫都需要退回給圖書館，不能擁有相關DVD。在這段期間，她也以影像紀錄創作過程，但不能把照片輸出；不在筆記本裡做日記，只能在數位產品上詳細記錄。在文本中，有兩位角色最引起Sayaka的興趣：Cottard和一位哮喘病患，在前幾次與藝術家顧問和子涵的會議中，他們已開始談論她為此選取的一些文本素材。
到目前為止Prabowo已拜訪社區農場和相關地方兩次，正在洽談商品架構，以及執行藝術駐村計畫事宜，還沒有完全談定，他們還在商量如何長期維持計畫，大約還需要一兩週的時間，或許下週就有新的相關訊息。目前進展得都不錯，不過他很好奇，該如何維持與社區農場的聯繫還有他們擁有的資源，並且保持初衷？這對他們來說很重要。
參與計畫至今，看到藝術家們的計畫逐漸成形，主持人子涵非常期待未來七八月藝術家們的進展與成果。疫情確實動盪了整個世界，以不同程度的發展影響著各地，尤其台灣從五月再次爆發疫情、半封城以來，更能感同身受病毒的襲擊。
“ 駐村至今快一個月，藝術家們的計畫跟疫情有什麼關聯？他們怎麼看待疫情的呢？
在泰國，疫情一直都很不樂觀，直到上週才有點好轉。Preyawit為了更瞭解疫情，爬梳了過往疫情的歷史紀錄，發現中間有些相似處，也就是人們的行為舉止：一開始人們不相信疫情正在發生，不覺得害怕，當意識到時，情況已惡化，邁向混亂。歷史書頁中已發生過類似的情況，如今在泰國也是。他認為，「人」是最主要的問題，我們無法隱藏它，未來疫情將持續發生，人們還是會重蹈覆撤。現在他的目標是嘗試在泰國行動，回應疫情。
Prabowo則說，保持最初精神和能量很重要，再來是如何建立新的配銷通路，聰明地使用資源。現在對他而言，一切皆未完善。已約有一週的時間，Jatiwangi的疫情未趨緩反上升。從雅加達到他所在的地方並不遙遠，兩三個小時就可抵達，新的病毒類型很快就會侵襲當地。他們曾採取過一些措施，但沒有幫助，抑止疫情非常困難，更好的方式是他們該如何回應它、採取行動。
而在Sayaka居住的日本，奧林匹克依舊會舉行，當地人民疲於向政府表達抗議，尤其是近日疫情的狀況在惡化中。同時她也發現當地媒體的雙重標準，媒體質疑應不應該舉行奧林匹克，又同時談論，如果舉行了，我們一定要讓其他國家印象深刻。這樣的雙重標準在日本引起了熱烈討論。在疫情最初爆發之際，我們都深切感受到它的不確定性，不知道接下來會發生什麼事。這樣的感覺，賦予Sayaka目前著手的創作計畫靈感，這也是為何她想以《鼠疫》為基礎進行創作。
在會議最終主持人子涵說，因為無法親身經歷別人的處境，所以希望在這次的計畫之中建立多元的對話。義大利導演費里尼曾說過一句話，很契合今天我們談論的主題：We see nothing, we imagine everything. （Nothing is known, everything is imagined.）我們不知未來將會如何發展，但希望今天的討論能讓我們有更多想像，看見其他可能性，或許，或許能更接近真實。