駐村藝術家

陳侑汝

August 28, 2018

北藝大劇藝創所導演組畢業,現為藝術家與劇場工作者。個人創作常與當地環境結合,利用聲音、影像、裝置與現場表演作為創作手法,作品有羅東藝術自造祭《荒土樂園》類環境劇場單人表演、日本秋吉台國際藝術村《The Waste Land》、寶藏巖國際藝術村《聽說遠方槍聲止息》,2017年受北美館〈社交場〉之邀與藝術家區秀詒共同創作《當我們都不在了,記憶如何存在而不過渡於寂靜之中》裝置展覽與現場表演。近期導演作品有《媽媽歌星》、《奠》、《夜船》、《無眠》、《出入·遊樂間》。曾與創作社、楊景翔演劇團、出入游樂IOFloat、原型樂園、台北小花劇團等合作。

李善熙 Sunhee Lee

August 28, 2018

李善熙1984年出生,2007年畢業於忠南大學藝術學院雕塑系,2011取得國民大學藝術研究所雕塑碩士,現居住工作於韓國。其個展經驗包含2014年「So many ways to begin 」於韓國安山的京畿道創意中心、2016年「The way to see the sky in my life」於韓國首爾的 Indie Art Hall GONG 藝廊、2017年「Thought from the past for the days to live」於韓國首爾的班竹小屋(Banjul Chalet)等。曾於大邱藝術工廠、Artist Residency TEMI、ClayArch 金海美術館、京畿道藝術中心、清洲藝術工作室等單位駐村。2018年,善熙受韓國「Mite-Ugro」推薦,獲選竹圍工作室「國際藝術進駐交換計畫」,自9月2日起至竹圍工作室駐村兩個月。

Mike Lombardy

August 27, 2018

Michael Lombardy是一名視覺藝術家,他在美國俄亥俄州的克里夫蘭市出生和長大,他的專長是跨學科的實踐,主要結合特定場地的裝置設計、在紙上的作品及將衣物創意改造。另外,他2015年畢業於克利夫蘭藝術學院,擁有版畫藝術學士學位,並獲得弗蘭克威爾科克斯的版畫卓越獎。

Cut And Rescue

July 12, 2018

Cut and Rescue 是雅加達的藝術群體,他們在分享、搜尋、建立和製作的過程中沒有任何界限。Cut and Rescue 會用各種媒介來創作,包括圖像和文字拼貼、聲音和視頻片段,以及實驗性和表演性的互動。Cut and Rescue 名字的可以定義為剪切和保存、剪切和救援撿索、複製和保存社區的文化文件,而這些文件都是被認為是平庸和低級的,例如頭條新聞。在2013年,他們作為Jakarta Biennale- SIASAT 的一部分在雅加達雙年展中參展。在2014年,Iswanto Hartono 策劃了個人展覽「Kesedihan」。另外,他們每位成員也參與了不同的展覽,包括全國及國際性的展覽。 2018年,Cut and Rescue 獲選為竹圍工作室「創藝駐村計劃」藝術家,自9月1日起受邀至竹圍工作室駐村兩個月。

De Onkruidenier

July 12, 2018

De Onkruidenier 主要探索文化和自然世界之間共存和循環的形式,透過實地考察和研究,他們的藝術對人與自然之關的關係提出了新的解說。他們的作品將植物分類、培植、準備和消費的日常行為都轉化為經驗敘說。他們研究側重於嗜鹽生物的品質;地球上有97.5%的水是鹹的,而鹽對這些物種相當有益。所以,作為人類,我們有多大程度能改變人類對植物環境的主觀看法呢?由於台灣的結構導致過度抽取地下水,鹹水進入了稻田,De Onkruidenier 熱衷於探索藝術和設計思維能否有助平衡及停止鹹水和植物之間因文化和環境而互相關聯的循環。 2018年,De Onkruidenier 獲選為竹圍工作室與荷蘭凡艾克學院 Jan Van Eyck Academie 合作「國際藝術進駐交換計畫」之駐村藝術家,自9月1日起受邀至竹圍工作室駐村三個月。

游雅蘭 YU, YA-LAN

July 12, 2018

游雅蘭1987年出生於台灣雲林, 2010年及2014年分別畢業於國立台北藝術大學美術系及美術學院碩士班。 以版畫為主要的創作媒材,作品描述日常生活中無法用語言精確表達的內心情感,她認為每段記憶會隨著時間而有所變化,誘發出的情緒感受也隨之不同,因此她選擇以一版複刻這種不可復返的方式, 在木板特有的肌理紋路上,以雕刻刀刻出疏密不一、流暢和諧的線條,而這些線條也記錄下她的創作當下的情感變化,凝縮此刻的記憶。 曾入選2012年台北國際藝術博覽會「Made in Taiwan-新人推薦特區」,作品《閉上眼你所看見的都一切美好》、《Life is Only on Earth, and not for Long》、《熠熠》入選國立台灣美術館青年典藏計畫。 2018年獲選為竹圍工作室「國際藝術進駐交換計畫」藝術家,自9/24起至美國Zygote Press駐村兩個月。

劉致宏 Chihhung Liu

July 12, 2018

劉致宏1985年生於台灣新竹,2013年畢業於國立臺北藝術大學美術創作碩士班,現職自由藝術工作者,生活、工作與創作於臺北。劉致宏近年的繪畫創作持續關注在生命的體認與生活經驗的捕捉,用日常的角度編構敘事並賦予詮釋,讓情感與圖像緊密扣合。他的創作類型涵括了繪畫、裝置、影像、現成物、訪查檔案、印刷出版物等,並聚焦討論在「拾得/材料/能動性」、「語言形式的轉化」與「在地關係連結」等面向。 作品曾獲國立台灣美術館典藏,並於2006年至2016年間,入選「2006臺北美術獎」、「2007台灣美術新貌獎」、「2010中國藝術獎」、「2012裕龍木雕創新獎」,並獲得「2009世安美學獎」、「2011桃源創作奬-首獎」、「2016臺北美術獎-優選」等肯定。 近年透過駐村創作發表之《聲音地誌》創作計畫為一份紙本實體刊物,收錄「聲音紋理資料庫」,透過在地人、物、故事、環境等進行素材收集與書寫,探索「聽覺視覺化」的可能。此計畫於2015-18年間完成出版的城市為日本的山口縣、臺灣的高雄、恆春、台南臨海與北投、菲律賓的達沃、馬來西亞的亞庇以及汶萊的斯里巴加萬、澳洲雪梨等地,其他城市也正持續計劃進行中。

李明潔

July 10, 2018

國立臺北藝術大學舞蹈系研究所,主修舞蹈創作。結合跨領域創意,組織表演藝術團隊「皮塔製料PITA Production」現為團隊負責人。 參與街舞、音樂劇,到當代舞蹈藝術創作,同時致力於舞蹈編創與教學,對於各領域藝術中創作者與表演者思考的身體狀態感到著迷,真實自然的身體樣貌擷取是近年作品所關切的創作方式,作品多發生於非典型劇場空間,以身體介入公共場域進行跨域實驗,創造表演藝術與人群連結的更多可能。 2018年,獲選為竹圍工作室「國際藝術進駐交換計畫」藝術家,自7/31起至韓國光州Mite-Ugro駐村兩個月。

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