陳慧純

2001 《夢的詮釋》

　　陳慧純在法國求學長達七年多,致力於觀念藝術的推動,她希望以藝術生活化的方式呈現.在此次展覽裡,作者想要帶領觀眾和她提出相同的疑問:"夢"並不存在於真實生活,然而我們卻會作夢.而這問題是最原始的.作品裡以她作夢時出現的元素移情轉化為作品出發點

　　在"夢的思想"中,只有少量的意譯、解述,作者試著濃縮所有夢裡概念性的元素來表達.藉助一種精簡的概要幻像或敘述幻像的隱喻.透過轉移、轉化、壓抑的情感調和而成

　　"夢是表達潛意識的心裡活動",若我們從定義出發,夢就不僅只是唯一在夜裡活動的.相反的,它是二十四小時不斷的運作.我們的潛意識在白天如同黑夜一般,影響和操縱我們.而夜間所作的夢,卻是相當重要的,因為它表達了潛意識最隨意的、最真誠的一刻. 我們受情感、情緒、直覺、天性、慾望、… 等的支配

　　在意識和潛意識之間的關係,影響我們的生活,而夢的含意卻表達了我們的潛意識,這如何被表達呢?為了簡化,作者必須以"一個生命只有一個意識"為前提.從至少  "生命的全面意識"起相一致

　　夢是無限的,沒有空間、時間,也沒有原因和結果.它是由許多回憶和預兆共同存在的.所以者以不同的空間和多樣的媒材,將夢詮釋出來.根據主題,作者打算以全黑的空間介紹"夢".這次是利用竹圍工作室的第一展覽室之空間來佈局,運用平面、立體、影像、聲光裝置在不同的區域,使觀眾可以用另一種不同於她的感覺及無拘無束的氣氛,進入夢境

2002 《經過》

　　此一戶外長廊裝置藝術展覽計畫，是現代藝術家陳慧純小姐，有感於現在台灣的社會人與人之間的疏離，往往產生無形的陌生感和日益增高的衝突性，因而運用竹圍工作室的外圍空地，發揮空間設計理念，利用一條位於戶外的接道，計畫出此一互動形長廊的作品，來反省並提醒大家，對於現今的社會生活上，人與人間相處的微妙感覺﹐以重新省思自我和社會的互動。

　　作品是一條路途的中點﹐因一小段進行式的視覺呈現﹐而產生片段的記憶﹐就像過客來了﹐過客走了﹐過客改變了﹐但作品保持不變的狀態；裝置藝術利用角度的傾斜及塊面的反射功能﹐使過客在車輛、行人經過時﹐被反射的影像所吸引住﹐而暫停或減緩行進速度﹐之後過客繼續他的路程，但當過客回憶此時的影像時﹐卻在瞬間已成為過去式了。

　　鏡面板使用能反光的材質作來達到效果﹐它能在反射經過的物體之餘，同時反映出的大自然彩色背景﹐；反射面的高度安排在離地面130至170公分左右﹐無論過客的視線高或低﹐皆能有所反應；在角度方面﹐採用兩片反射面，以相背15度為基準成一組﹐使經過者無論從左方至右方或右方至左方﹐皆能感受反影的作用。

希望讓觀賞者在欣賞作品的同時﹐也能感受到大自然和人的微妙空間，及對上方鏡面板所反射出的另一種畫面進行聯想。

　　地面由防火磚鋪設為等距的線條而成。此展覽將邀請鄰近鎮民來參觀並配合附近學校的戶外教學，亦有三場親自說明會，讓大家認知現代藝術與如何結合生活觀念是相同道理。