Fabien Lerat

創作理念

法比恩‧勒哈的作品對展覽而言是一幅風景畫。它是一個用布作成的橢圓形結構。離地數公分掛著，它好像在飄動。一旦進入它的內部，我們就可以發現我們被顏色包圍著 (本次展出作品共有兩件：淺紫色作品於竹圍工作室展出，深灰色作品於竹圍社區的寺廟展出)。75公分到220公分的不規則形狀將根據我們的位置，移動和大小，來包裝我們與自我改變。當我們穿梭其中，垂掛的布料因而改變造形，使其看起來像一座山。這個計畫是由藝術家站在海邊觀察而來。海水的律動，經過了數個世紀後，形成了小海灣，挖空了岩石，侵蝕了岩石的表面，磨亮了石頭。勒哈的作品展現了風景的接觸，成形，變形，和緩慢的運動。他的作品參考了中國水墨畫的歷史，因為水墨畫都是由山與水的元素所組成，而且沒有固定的觀點。他的作品探討人的軀體與感官的結合，這個作品反映出雙重的歷史：文化的歷史和場景的歷史。