表演藝術
Hans Ahwang
Hans來自托勒斯海峽上第二大的島嶼-「Moa Island」。本次受邀來台灣參與第十屆蔡瑞月舞蹈節，並擔任工作坊老師。 第十屆蔡瑞月國際舞蹈節《這裡有玫瑰，就在這裡跳舞吧!》蔡瑞月舞蹈節，在深富人文意涵的文化基地展開系列活動，以經典舞作傳遞蔡瑞月女士一則則生命故事，細水長流的情感與執著盪漾於其中，每支舞作蘊含土地的意義和思想的高度，激盪現代都會人們重新省思過渡開發之下，極度虛無空洞的內心世界，提供當代社會亟需的精神滋養與精神座標。同時，扮演國際與台灣舞蹈交流的重要媒介，持續引進國外舞團及編舞家的經典舞作、新銳創作，讓台灣舞蹈藝術欣賞能有更多元視角。 《海島原住民》 舞者︱Hans David Ahwang 南十字星引導者水手們航行過世界南邊的大海洋，也導引著托列斯海峽諸島的原住民穿梭於岩礁、島嶼、以及我們故鄉的環礁之間。這一首舞曲讚頌著他們和那地區各種星座的關係以及夜空滿天星斗演出的戲劇。
黑傘劇團
1982年黑傘劇團成立於印尼萬隆，位於印尼⻄爪哇島的藝術重鎮。由導演Rachman Saleh創立，至今演出逾80部作品，是印尼當代劇場最具指標性的劇團。劇團風格以非語言性，高度象徵性的肢體語言、聲響以及視覺裝置，揉合印尼傳統神話與儀式，投射出當代政治與社會環境的批判，高度的藝術性與精準的政治寓意，黑傘劇團編導多部原創劇作，成為研究亞洲當代藝術的參考座標。 黑傘劇團另一重要美學風格：「環境劇場」，以當地環境的自然素材、廢棄物,石頭、枝葉、廢棄瓶罐,創造超越想像的視覺效果與聲音創作,透過在地媒材再創作，「黑傘」找到了另一種與在地空間與有機物對話的可能，開創了另類的劇場美學。不同於西方脈絡的思考，豐沛的創作力追溯回深植於他們內在強大的傳統文化，來自土地，來自與天地萬物和諧生存的哲學觀，如此強大的傳統美感，成為他們從傳統藝術跨越到當代的深厚基礎。融合了歌謠、儀式、舞蹈、文學、宗教元素與當代藝術的思考。黑傘劇團收錄〈在世界百科全書：當代劇場〉（World Encyclopedia of Contemporary Theatre,2000）一書，定位為「印尼當代劇場藝術的先鋒」。音樂節計劃邀請「黑傘」劇團與台灣原創藝術家共同駐地創作，融入台灣的音樂與傳統，透過彼此的共同創作打開新的可能。
阿坑的腳步：樹梅坑溪上游探訪
「阿坑」是從樹梅坑溪河床「長」出來的小偶，是新加坡劇團十指幫（The Finger Players）創作者鳴闐與健松，在2012年第一次來竹圍工作室駐村時，「身份尋旅」偶戲創作計劃的人物。今年（2015），健松與惠敏再次來到竹圍，七、八月將與大、小朋友們一起創作劇本、製作戲偶、學習表演、完成一齣劇名為「寫一封信回家」的偶戲，期待為淡水、樹梅坑溪、竹圍留下一個屬於在地的故事。
十指幫 The Finger Players
十指幫（The Finger Players）是新加坡主要的劇團之一，他們的作品產量豐富，並榮獲國內及國外媒體的肯定。十指幫劇場已巡迴世界各地演出，包括非洲、澳洲、奧地利、中國、日本、韓國、台灣、泰國等地。十指幫劇場的特色為融合傳統與現代偶戲，並結合其他藝術領域。
黃鈴珺 Clytie Huang
輔仁大學英國語文學系畢業，目前就讀臺北藝術大學藝術跨域研究所創作組，作品多為小型裝置，從非完整的現成物在進行改製、重構，或尋找在自我生活有關，中處在失能的物件，將已被拆解過後的原件在重組，嘗試在材質與感知經驗之間尋求感覺的公約數或誤差值，轉譯為回應生命現實的可能，或生活夾縫中的能量釋放。
Waguri Yukio 和栗由紀夫
2013年受台灣梵体剧場邀請來台為為期三年的舞踏交流計畫展開合作，以竹圍工作室為重要基地，進行駐村及使用空間最大的十二柱做為排練場地，徵選台灣具有潛力的舞踏手，9月初抵台，即開始密集的排練。期待此次的身體交流計畫，能厚實台灣的劇場美學論述。
Claude Aymon
Claude Aymon 為2012竹圍工作室新秀計畫之獲選者之一，他的爵士舞蹈則來自於歐美知名的編舞家，像是Milton Myers（紐約）、Ramon Oller（西班牙）、Patrice Valero, Anne-Marie Porras, Gigi Cacciuleanu（法國）等。他是舞者，同時也是演員和音樂表演者，他自組舞團c2a，常在歐美巡迴演出。
