跨領域
Alice Schÿler Mallet
Alice Mallet兼具有藝術家與策展人的身分。藝術創作常源自本人對於身體與環境之間的關係。作為一個策展人，她常以跨界型式來策畫，邀請不同領域的人士，包括藝術家、科學家、評論家、歷史學者、音樂家與建築師等來研究一項主題、地區或歷史。
見維．巴里 Baliwags
見維巴里是台東卑南族的藝術家，其創作源於快樂的童年記憶，以「愛與和平」為訴求，其作品涵蓋複合媒材、裝置藝術、寢具彩繪、服裝設計、水墨畫作、表演藝術、漂流木創作等，對環境與生態議題極為敏感，長年茹素，具悲天憫人的情懷，是ㄧ位勇於嘗試的藝術工作者。 沒有海，我的冰箱怎麼辦？ 台灣原住民靠山吃山，靠海吃海。傍海而居的台東阿美族，當朋友來家裡作客時，總會說：「你等一下，我去冰箱找吃的」，卻轉身跑進海裡，原住民的冰箱其實就是住家附近的海裡。
李消非 Li Xiaofei
觀念影像藝術家│上海非藝術中心 藝術總監 一位實驗性和全能型的藝術家，在繪畫、錄影、攝影、裝置藝術和戲劇等多領域探索。2007年創立《非藝術中心》，是一個非商業性的當代藝術機構，為中國乃至國際藝術界舉辦各類實驗性藝術展和活動。 李消非 1973 出生於中國湖南 現居住、工作在上海 1998 畢業于廣州美術學院 2007 創建上海非藝術中心任藝術總監 2010 同時任證大當代藝術陳列館藝術總監 2010 獲得亞洲文化協會Asian Cultural Council (ACC) Sovereign藝術基金會獎助金。
一帖樂山良藥－Mix&Match─樂山療養院創作計畫展覽
「一帖樂山良藥－Mix&Match─樂山療養院創作計畫展覽」，由樂山療養院與台北藝術大學藝術跨領域研究所共同策劃，是屬於實驗性質的小型工作坊，由6位北藝大藝術跨領域研究所學生曾韻潔、李萬鏗、顏芳俞、賴俊泓、張之穎、黃郁齡進駐樂山園，深入參與每日的作息與治療課程。師生嘗試討論創造出不同的可能性，讓樂山日常生活呈現豐富、不一樣的經驗與想像，完成階段性展演的跨領域計畫。
António Pedro Lopes & Gustavo Ciríaco
【漂流】啟發自義大利作家，伊塔羅‧卡爾維諾（Italo Calvino）的《看不見的城市（Invisible Cities）》一書。書中的一則故事描述了在一個村莊中，你可以看見各種不同顏色的線牽引著人與人，而這些線呈現了這些居民所表達出的情感。代表愛情的那條線是紅色的，它會從一方的窗口連結到遠在另一方愛人的窗口。不僅是友誼、家庭、和事業，憎恨、距離感、柏拉圖式的戀愛、空虛、拒絕、或是恐懼，都是由這些有形的線所交織而成。它們將這些無形的情感連結實體化，並在它們所存在的這個城市中分享了人們的生活與故事。
舞蹈生態系 Dancecology
Dancecology = Dance + Ecology 取法自然生態系中所有「生的力量」，和「循環、共生」的法則，粹煉成各種可能的藝術形式，提供觀者一種新的視野和體會生活的方式。
李昌珍 Chang-Jin Lee
韓裔美籍概念藝術家，她的作品旨在透過不同議題的挖掘，處理文化、社會/政治的身分認同問題。這些議題涵蓋 911 事件後反恐VS個人自由、基因工程、以及全球化後對自然的過度開發。她現在正在亞洲進行「慰安婦」的研究，將前進韓國、台灣、日本取材。這個計畫已獲得亞洲文化協會、下曼哈頓文化協會，以及竹圍工作室的支持與協助。 慰安婦專題部落格：http://comfortwomenproject-asiatrip.blogspot.com/
藝術戰鬥營 - 迷彩裝與叢林
「藝術戰鬥營—迷彩裝與叢林」活動的策畫是在一個深具遊戲性的活動交流平台中進行，透過這個平台的建立來產生對話與創造的關係。活動目的有三個層次，第一，找出一批具有企圖心與社會關懷的藝術工作者，幫助他們進入藝術發展的各種介面。第二是透過一種遊戲性的集體創思過程，練習相互尊重差異、以及尊重少數而又能彼此協調合作的民主態度，並共同發展、創造。第三，為目前急需創意人才的在地社會找到突圍現況的藝術尖兵，為未來的發展創造更美麗的遠景。 竹圍工作室成立以來，在很大程度為「邊緣、另類、開放性的展演空間」的魅力與能量創造了積極的想像與印證實力，也與爾後逐漸建構台灣藝術生態豐富內涵的「閒置空間再利用」與「藝術村」的操作機制提供有力的參照基礎與 推演元素。
