駐村藝術家
鄭惠文 Fiona Cheng
Fiona Cheng ，是一位台中和吉大港的藝評人、藝術書寫人。她的書寫受地區脈絡與環境影響，將批判性思維放入寫作與生活，發表於藝術媒體上。她以評論人／藝術家的身分，參與過印尼Ruangrupa Artlab、孟加拉Jog Art Space、尼泊爾Expression Expedition等地駐村。她是藝術書寫網"aofa.tw"的創站編輯。 2014年，鄭惠文參加竹圍工作室國際藝術進駐交換計畫，經徵選成為印尼Ruangrupa Art Lab的駐村藝術家，於2014年9月前往印尼駐村。2018年獲選竹圍工作室「創藝駐村計畫」，自11月1日起進駐竹圍工作室 2 個月。 駐村評論：觀看亞／熱帶亞洲當代藝術
Taiyo Tono 冬乃太陽
TaiyoTono出生於日本大阪市，目前在大阪生活和工作。TaiyoTono的生產流程仲介紹了一些模型的製作方法，通過模型將其製作成繪畫，三維模型重現了當時的感覺。通過製作模型，TaiyoTono可以畫一幅寫實的畫，因為他無法直接表達他的想像。 TaiyoTono想研究臺灣的環境、城市、人與文化，會去參考選取獨具特色的顏色與形狀。TaiyoTono會通過那些田野作品創作出很多模型、速寫和水彩畫。TaiyoTono想在駐地做開放式演播室，展示他在臺灣的創作內容。回到日本，他會在網頁上展示他的活動和作品。 TaiyoTono只在網上有其他作品，它們是一個混搭系列。這些作品畫的是贊助人、朋友以及熟人，運用繪畫將它們結合起來。在BCS裡，TaiyoTono將結合在臺灣人那裡得到的畫與在日本得到的畫進行展現。 個人展覽 2017 LO Fi/Freice（MISHASH）/繪畫，畫廊Ami Kanoko，大阪 2016 Imitation Galaxy，畫廊Ami Kanoko，大阪 2015 e.g.g.o0048 TaiyoTano，Sticking space，Taigado，京都 2014 Passion!，SoHo Art Gallery，大阪
Sajata Epps aka（SajaTa-E）
Sajata Epps aka（SajaTa-E）是一個以植物染料為主要顏色來源的服裝和紡織藝術家。她住在紐約州南布朗克斯，在那裡她為社區成員開發農場空間，用於藝術設計和免費生產產品。Sajata認為，可持續性是一種完全的生活方式轉變，不僅僅存在於聰明的藝術實踐中。作為零廢物倡導者，Sajata-E種植自己的食物和自己的植物染料，以便控制她在藝術實踐和生活中產生的廢物量。 在2016 SajATAE創造了天然針織工程。一個社區藝術項目，解決我們作為消費者創造的廢物量，並教育她的社區成員作物的經濟價值。在南布朗克斯的許多非營利組織的協作和支持下，使用簡單的方法Sajata-E幫助她的社區成員瞭解媒染劑、覓食和裸骨紗紡紗技術，這些技術可以應用於生產人們想要的任何服裝。一本關於這個項目的展覽書已經在所有主要的網上書店出售。關於這個項目的另一本書正在創作中。
Ruangsak Anuwatwimon
Ruangsak Anuwatwimon生於1975年，為一長居曼谷的泰國當代藝術家。他對於「藝術及自然」的相關議題充滿熱情，也試圖尋找人類未來革新的可能，在他的作品中試圖思考人類如何解決問題，提出「革新雕塑」的概念。像是「灰心計畫（Ash Heart Project）是由270種不同種類的動物燃燒後的灰燼所製作成270顆心臟樣貌的藝術作品。大多數的標本都在周遭地區發現，並且作為最終創作材料。 「泥人」計畫在Art House in Bangkok和Palais de Tokyo展出。「泥人（GLOEM）」的概念是烏托邦人類，身上部分是由動物和植物的灰燼所構成的，他的灰燼相關計畫反映了人類在自然世界中扮演主導角色。Ruangsak運用多種媒材去傳遞她的概念以及挑戰藝術創作的邊緣尺度。他的概念型計畫探索人類社會、文化及道德方面的議題。透過在不同國家旅行與駐村去研究在地文化及自然生態，收集標本為他諷刺的「烏托邦人類」奉獻。
陳侑汝
北藝大劇藝創所導演組畢業，現為藝術家與劇場工作者。個人創作常與當地環境結合，利用聲音、影像、裝置與現場表演作為創作手法，作品有羅東藝術自造祭《荒土樂園》類環境劇場單人表演、日本秋吉台國際藝術村《The Waste Land》、寶藏巖國際藝術村《聽說遠方槍聲止息》，2017年受北美館〈社交場〉之邀與藝術家區秀詒共同創作《當我們都不在了，記憶如何存在而不過渡於寂靜之中》裝置展覽與現場表演。近期導演作品有《媽媽歌星》、《奠》、《夜船》、《無眠》、《出入·遊樂間》。曾與創作社、楊景翔演劇團、出入游樂IOFloat、原型樂園、台北小花劇團等合作。
李善熙 Sunhee Lee
李善熙1984年出生，2007年畢業於忠南大學藝術學院雕塑系，2011取得國民大學藝術研究所雕塑碩士，現居住工作於韓國。其個展經驗包含2014年「So many ways to begin 」於韓國安山的京畿道創意中心、2016年「The way to see the sky in my life」於韓國首爾的 Indie Art Hall GONG 藝廊、2017年「Thought from the past for the days to live」於韓國首爾的班竹小屋（Banjul Chalet）等。曾於大邱藝術工廠、Artist Residency TEMI、ClayArch 金海美術館、京畿道藝術中心、清洲藝術工作室等單位駐村。2018年，善熙受韓國「Mite-Ugro」推薦，獲選竹圍工作室「國際藝術進駐交換計畫」，自9月2日起至竹圍工作室駐村兩個月。
Mike Lombardy
Michael Lombardy是一名視覺藝術家，他在美國俄亥俄州的克里夫蘭市出生和長大，他的專長是跨學科的實踐，主要結合特定場地的裝置設計、在紙上的作品及將衣物創意改造。另外，他2015年畢業於克利夫蘭藝術學院，擁有版畫藝術學士學位，並獲得弗蘭克威爾科克斯的版畫卓越獎。
